hdr Critica in semiotica estetica dell’Opera “C'è sempre un perché” di Widmer Tassinari La rappresentazione del Tassinari è espressione della domanda aperta fra caos e cosmo, fra pulsione e conoscenza, in una dialettica di opposti dalla sintesi mai ultima. Obliqua è la dimensione dell’umano, che vive ai propri sensi il valore dell’ironia e della meraviglia. L’uomo è l’inferenza abduttiva fra inconscio e coscienza, la tensione fra provenienza [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “The Turning of the Tide” di Symona Colina Il descensus alle profondità abissali della Colina è volto alla visione della verità. Il grano di dolore inconscio dell’uomo trasmuta nell’igneo ricetto di luce di nuova coscienza. Nel microcosmo di una perla è la scintilla siderale, il fulgore che ascolta il silenzio, che accende il sogno. Nello sviluppo della spirale aurea sono i segreti della proporzione [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “Oltre” di Sabrina Trasatti Le sagome in ferro della Trasatti esprimono la prigionia segnica e indicale dell’essere umano e il desiderio di ulteriorità di sé. La condizione del ruolo e della coscienza è movimento di transito, che divide dalla pienezza della vita, in assenza e in rimando alla presenza. L’identità è tensione e mancanza ad essere, distanza, differenza, figura intenzionale, esilio e speranza per [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “Mariel… sfumature di verde” di Sabrina Altieri La visione pittorica della Altieri apre all’eco di ripetizione dell’origine, che è appartenenza instante della donna alla natura. Il verde è iter nello spazio, l’energia trova un verso, è il movimento della scrittura seminatrice, della viriditas: la linfa dell’anima. All’uomo non è lo sguardo diretto del piacere, la coscienza è già desiderio, che rifrange il corpo nel [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “Viva la vita” di Rossella Quebella D’acqua e di fuoco la tempera della Quebella è a serbare un calore intimo, che il tempo dell’autunno non spegne, perché l’istante caduco del presente rinnova. L’artista trasmuta la materia nell’aureo lucore sapienziale, che dona il senso essenziale delle cose. La condizione segnica di finitudine dell’uomo volge alla curvatura di tempo, al sorriso unitario di reintegrazione. La deriva [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “L'isola che non c'è” di Romeo Mesisca La veduta dello studio d’arte del Mesisca apre lo spazio transizionale franco dell’immaginazione, del luogo fra sé e non sé, di configurazione del possibile aperto, senza tempo. È la reintegrazione della negazione nei contenuti tetici della coscienza, è la rêverie che rende fanciulli di se stessi, a ricominciarsi, nel passaggio ontico dalla libertà d’immaginazione all’immaginazione di libertà [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “Enigmatico” di Romeo Manzoni La fotopittura del Manzoni configura l’enigma interpretativo della verità nel movimento della metafora, quale apis mellifera. È la perpetuazione della vita nel melleo senso del grembo naturale, che supera le definizioni nelle azioni e nelle relazioni. Come i neuroni cerebrali, le celle esagonali dell’alveare sono il luogo che rifonde unitaria la totalità. Il segreto è il senso: l’oro fra coscienza [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “Riflessi paralleli” di Roberto Ramirez Anchique L’acquerello del Ramirez Anchique apre il potere configurante del chiasmo della visione, ove soggetto e oggetto sono uno per altro e coincidendo al sentimento si ricreano. L’eco riflessa è lanciata al desiderio, per la presentificazione di un’origine comune, a rinascere dall’indistinzione. Chiastico è il movimento incrociato e speculare del senziente al sensibile, è la carne merleau-pontyana di una [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “Diving Blue#1” di Roberto Bocchini Le grafiche impressioni acquatiche del Bocchini sono i labirinti di un’immersione in profondità, di un descensus al bacino dell’inconscio, che sfida l’irreversibilità della morte. È un processo apotropaico, che approssima il viaggio al centro dell’alterità per l’integrazione dell’ombra. L’improvvisa visione di riconoscimento è il distanziamento stesso dal trapasso e la celebrazione della nuova coscienza di vita, che non rimuove, [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “Ophelia” di Roberta Sacco La rêverie ofelica della Sacco conduce al simbolismo profondo e femminile delle acque, al luogo archetipico di nascita e di morte, alla culla dell’inconscio. L’acqua è il luogo da cui tutto proviene, a cui tutto ritorna, è accoglienza, solvimento e riemersione. La violenza umana sulla donna e sulla natura stessa si arresta: l’acqua affida languidamente e solennemente il corpo, i [...]
