Critica in semiotica estetica dell’Opera “Chi siamo” di Maurizio D'Andrea Il movimento pittorico del D’Andrea cerca di carpire l’identità dell’essere nel suo segnico e fugace divenire, nel suo carattere plurale, finito, aperto, transitorio e metamorfico. L’uomo è un igneo gettito teso e conteso fra il rosso della volontà e il nero della negazione. Ciò che salva da questa impermanenza è il tempo circolare della natura, che inscrive il transito [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “Oniros” di Massimo Vito Avantaggiato L’arte grafica dell’Avantaggiato apre a paesaggi onirici, simbolo della solitudine e dell’oblio del rimosso, che animano radici primarie divelte nell’aria, in forma condensata e traslata di creature fantastiche. È l’occasione di scandagliare ancora il dolore del distacco e della perdita, che ritorna a proporre l’impasse emotivo da solvere, forse da plurali mondi prospettici, per una nuova alba aurea di [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “C'era” di Massimo Serratore Il pastello a cera del Serratore figura, con profonda e seria ironia, la condizione caduca e transeunte dell’essere umano, dell’ignea consunzione di sentimento acceso, a vanire nel buio dell’oblio, a farsi passato. Eppure, il sacrificio della materia è sacrificio della coscienza, che dalla nigredo trasmuta l’abito a vedere, per una nuova possibile luce sorgente dall’abbraccio grembale di verità dell’inconscio. Presidente [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “Scorci” di Massimo Rossi Lo scorcio del Rossi è un’idea prospettica, un taglio narrativo, una metafora rapida, uno sguardo di senso. Lo scorcio vive la poesia dell’obliquo in un verso visivo, è segno della verità. Non è dell’uomo la coscienza pura ed ultima, ma lo slancio igneo, obliquo e analogico del pensiero, fra inconscio e cosciente, al luogo franco e transizionale del figurare, dell’esser [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “Dentro” di Massimo Fossa La contemplazione del Fossa è tutta interiore, l’arco è passaggio e la separazione è sacrificio della coscienza adusa dell’abitudine per l’innaturazione nel templum, nello spazio di terra sacra e obliata dentro di sé, custode e rivelatore del senso e del valore che si era taciuto, come una statua nell’ombra. Presidente Fondatrice, Prof.ssa Fulvia Minetti
Screenshot Critica in semiotica estetica dell’Opera “Il Giardino dei due Dei” di Maria Ludovica Pennacchia Il giardino incantato della Pennacchia rivela l’inscindibilità armonica fra l’immanenza materica sensoriale e la trascendenza metafisica alla luce del pensiero. È il viaggio di eros e di filosofia, di poiesis ed estasi, di sentimento fremente e di sublimazione, come divenire dell’essere che non oppone, ma fonde il luogo dionisiaco e il luogo [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “Donna sull'acqua” di Maria Giacoma Vancheri Elementare è il tratto della Vancheri, a trovare l’essenza acquea della donna, in un languido adagiato grembo d’accoglienza della vita, in un reso asilo, in una fonte elargitrice che disseta. Come l’acqua, la donna è il principio, da cui tutto proviene, a cui tutto ritorna, è il luogo di senso che supera la cosciente contingenza personale, per l’abbraccio [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “Riflesso d'acqua” di Maria Antonietta Rossi La riflessione acquea della Rossi vive il sentimento umano e segnico di secondità, di confinazione dolente, di strappo e di perdita, di scissione duale dall’unica visione originaria. Eppure, l’artista nel grembo dell’acqua reintegra l’opposizione ignea della lava etnea, ricreando così la sintesi sotto la superficie, perché riassorga dalla molteplicità la verità prima dell’unità. Presidente Fondatrice, Prof.ssa Fulvia Minetti [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “Atlante degli echi. Guancia a guancia” di Lorena Fonsato Le cuciture su tela a olio della Fonsato evocano l’armonico divenire roteante della vita che fissa nella memoria instante dell’essere, è la musica che echeggia un canto unico, è il movimento delle metafore, pollini per la verità. È la danza degli attimi nell’imperturbabile continuo sussistere accadente dell’eternità del vivere naturale. La natura supera le cose, [...]
Critica in semiotica estetica dell’Opera “Tempo sospeso” di Liliana Pupillo La carezza d’olio della Pupillo reca la bidimensionalità della visione onirica, quando mescono i quattro elementi in un’unica pelle iridata, a sospendere il tempo lineare della finitudine della coscienza, per l’Augenblick estatico della veduta superna. È l’attimo di metanoia, che sospinge alla condizione essenziale della rivelazione, dalla rappresentazione alla verità, nell’istante che rifonde all’eternità. Presidente Fondatrice, Prof.ssa Fulvia Minetti [...]
